|
КУРАТОРСТВО Текст Лены Зайдель o выставке Саши Окуня: "Кредо", 2014, галерея Агрипас 12, Иерусалим
Саша Окунь - лауреат премии им. Мордехая Иш-Шалом 2014 года, за творческую деятельность
Кредо На выставке "Кредо", в галерее Агрипас 12, представлены четыре концептуальные работы Саши Окуня, отражающие его мировоззрение и проливающие свет на представление о месте художника в этом мире. Работы сопровождаются текстами и затрагивают несколько базисных явлений и понятий – таких, как, например, "суп", "автопортрет", "прах", "дыра" и "глаз".
Три работы из четырех идентичны по своей структуре: все три состоят из текста, осязаемых трехмерных объектов и небольших живописных работ. Каждая из работ разворачивает свою тему в неком комедийно-философском ключе. Например, такое явление, как "суп", в мире Саши Окуня предстает квинтэссенцией жизни, живой водой, семенем жизни. "Суп", по Саше Окуню, – это и есть сама жизнь... Ту же аналогию (суп = жизнь) можно проследить и в небольшой живописной работе, в фигуре обнаженного человека, стоящего лицом к бездне, – это все мы стоим перед собственной жизнью, как перед тарелкой с супом. В следующей своей работе с исключительно длинным названием " Автопортрет с любимой кошкой, или Автопортрет в кругу друзей" Саша Окунь погружается в тематику суеты сует и вечного водоворота существования. Гамлетовское брожение мысли художника буквально слышится и звучит эхом в тексте, словно зависшем в смятении над небольшой горсткой праха, рассыпанной на подиуме. Маленький ребенок на картине, висящей по соседству с горсткой праха, в отчаянии протягивает к зрителю свои ручонки... В данном контексте речь идет о парафразе к сюжету картины Рембрандта "Возвращение блудного сына". Вот только у Саши Окуня все перевернуто: блудный сын – это ребенок, обращенный лицом к зрителю, а не стоящий к нам спиной, взрослый детина, преклонивший колена пред своим отцом. Тут хитроумный Саша в одно мгновенье превращает себя в умоляющего ребенка, а зрителя помещает на место отца... На место отца, всегда пребывающего "вне фрейма"
В третьей работе под названием "Дыра, в дыре, за дырой" Саша Окунь выстраивает сложный монолог, обращенный к понятию "дыра" и к извечной пустоте. Точнее, он вещает в пустоту, обращается к Великому Никуда, “кричит в дыру, “вопиет в пустыне”. Он поднимает вопрос относительно непроницаемости всего осязаемого и видимого нами мира и, вследствие этого, невозможности создания аутентичного автопортрета. И, дабы подчеркнуть парадокс, скрывающийся в идее отражения в Великом Ничто, Саша Окунь устанавливает зеркало, покрытое белой краской, которое можно обнаружить, лишь заглянув в просверленную им дыру.
И может показаться, что обнаженная женщина на картине, тоже стоящая к нам спиной и заглядывающая в бездну, словно подводит итог всем четырем работам: она застыла перед Пустотой, перед (и под) Вселенским Оком (которое, возможно, является и оком Старшего Брата), она стоит перед Дырой (и в Дыре), перед Супом Жизни и перед Чудесным Великим Ничто, превращающим жизнь в прах и сеющим семена жизни на полях зеркал, окрашенных в белый цвет.
Лена Зайдель, 2014
 Саша Окунь: Автопортрет с моей любимой кошкой, или Автопортрет среди друзей, смешанная техника (пыль и пепел) Еще фотографии с выставки Кредо и Художник как частный детектив — нажать здесь  На верх |
Неопостизм? Неосент? 2021
|
|||||
|
|
||||||
|
New
website:
https://lenazaidel.com
Measurements are given in centimeters,
height ª width
All the reproduction photos of Lena Zaidel's artworks in this website, are taken by Michael Amar, unless otherwise noted. |
  All rights reserved to Lena Zaidel copyright 2008-2023 |